Produzir dubstep não é diferente de produzir outros tipos de sons, como house, electro, hip hop ou progressive; você precisa conhecer bem o estilo, ter samples de qualidade, usar bons vsts, estudar bastante as técnicas, e por aí em diante.

No youtube e em blogs você encontra centenas, na verdade milhares de tutoriais que se dedicam a ensinar como fazer dubstep. Vídeos sobre como criar linhas de bateria (drums), basslines, dicas de arranjo, samplear, synths e muito mais.

Acontece que vários dos vídeos encontrados deixam a desejar em alguns aspectos. Não é o caso dessa série de vídeos aí embaixo. São alguns dos melhores tutoriais para aprender diversas técnicas de produção de dubstep, para quem utiliza o Ableton Live. Desde o mais básico, que é criar os beats, até orientações sobre compressão, com resultados profissionais. Assista e compartilhe o post, por favor.

Como produzir dubstep foi publicado no jarriermodrow.com. Siga-me! @JarrierModrow

Assista o vídeo de apresentação, que mostra alguns dos recursos do Bitwig ao som de dubstep:

Veja também o que estão falando por aí:

Create Digital Music
Bitwig Introduces New Production+Performance Studio; Looks a Lot Like Ableton Live

Music Radar
Bitwig Studio music production software announced

DJ TechTools
Bitwig Studio Announced: Ableton’s New Competition?

Gearslutz
Bitwig Studio (tópico no forum)

Ilan Kriger
Ableton Live ganha competidor de peso? Conheça o Bitwig Studio

Acompanhe também a tag bitwig aqui do blog, provavelmente vou postar mais coisas sobre o programa, incluindo os primeiros tutoriais que surgirem.

Já tem até um vídeo tentando fazer graça dessa história Ableton x Bitwig:

No site oficial você pode se inscrever para tentar ser beta tester. Eu me inscrevi.

http://bitwig.com
facebook.com/bitwig
https://twitter.com/bitwig

Bitwig Studio foi publicado no jarriermodrow.com. Siga-me! @JarrierModrow

Um dos artigos que já escrevi é esse com dicas para produzir música eletrônica, que está marcado com a tag produção musical. Lá você encontra todos os posts sobre esse assunto, que muito me interessa, e certamente a boa parte dos visitantes desse site.

É legal também para boa parte do pessoal que frequenta o blog e quer se aprofundar na área ou ingressar na cena musical. Então, informo pra vocês que a Unisinos possui uma graduação em Produção Fonográfica, que está com as inscrições abertas até dia 22 de novembro.

Dentre as várias possibilidades profissionais que o curso oferece, vale destacar que capacita no gerenciamento a própria carreira, dá dicas de como se relacionar com os meios de comunicação e orienta sobre o uso das ferramentas tecnológicas e da internet.

Além de aprender sobre produção musical, você também vai conhecer bastante coisa sobre cinema, literatura, produção textual, marketing e publicidade.

Mais informações

O curso de Produção Fonográfica está disponível no campus São Leopoldo. É aqui no RS, perto de Porto Alegre, ao lado da cidade de Novo Hamburgo (para ser um pouco mais específico).

Curso de Produção Fonográfica – Unisinos foi publicado no jarriermodrow.com. Siga-me! @JarrierModrow

É uma groovebox, e no vídeo abaixo você assiste uma demonstração criada pelo Jeremy Ellis.

Check out finger drumming phenomenon Jeremy Ellis as he performs an amazing live routine on MASCHINE MIKRO, the upcoming compact version of the acclaimed computer-based groove production system.

O produto vai estar disponível para comprar nas lojas especializadas à partir do dia 1º de outubro.

Maiores informações: native-instruments.com/maschinemikro/

Maschine Mikro foi publicado no jarriermodrow.com. Siga-me! @JarrierModrow

Na categoria de posts Pro Tips você encontra artigos úteis com dicas profissionais sobre reverb, delay, beats, vocais, arranjo e muito mais. Tudo com o objetivo de melhorar suas tracks.

Lá você lê  coisas sobre Chillout, Deep Tech, Progressive, Minimal, Electro, Fidget, Glitch e House Music no geral. Acesse o seguinte link:   Sounds To Sample – Music Production – Pro Tips

Dicas e truques de produção de música eletrônica no Sounds To Sample foi publicado no jarriermodrow.com. Siga-me! @JarrierModrow

Com vários parâmetros e possibilidades de síntese, o MASSIVE é ideal para sound design. Você pode criar  wobble bass e efeitos potentes para produções de dubstep, inclusive fazer o synth literalmente falar, girando alguns knobs e automatizando outros.

Também é  possível tirar timbres mais calmos, cristalinos, delicados, com o MASSIVE. A NI inclusive mostra isso nos sons de demonstração do site, mas esse vsti é bom mesmo pra sons extremos e agressivos de bass e leads, por exemplo.

O vídeo abaixo contém DUAS HORAS de duração, e o figura destrincha todos (acho que todos, não tive paciência de assistir tudo) presets do MASSIVE. Vários timbres DEEP  e sons inspiradores.

MASSIVE is a sonic monster – the ultimate synth for basses and leads. The analog concept belies the contemporary, cutting-edge sound it generates. The high-end engine delivers pure quality, lending an undeniable virtue and character to even the most saturated of sounds. The interface is clearly laid out and easy to use, ensuring you will have MASSIVE generating earth-shuddering sounds from the very first note.

No site oficial do produto você encontra todas informações, inclusive pode fazer download de uma versão demonstrativa. Roda em mac e pc. Conhece o RAZOR?

Native Instruments MASSIVE foi publicado no jarriermodrow.com. Siga-me! @JarrierModrow

O Live possui um plugin nativo chamado justamente de Arpeggiator, que cumpre bem o papel de fazer esses FLOREIOS & FIRULAS que enriquecem uma produção musical. É um efeito muito interessante, que proporciona dinâmica numa composição, deixando os arranjos de uma track muito mais bonitos.

No trance é comum esse tipo de efeito, assim como em muitas outras vertentes de música eletrônica. Arpejos são criados manualmente também, e além do ótimo plugin oferecido dentro do Ableton Live, existem mais alguns vsts dedicados a criar belos harpejos (em Portugal é com “h” ) à partir de acordes.

Procurando tutoriais e dicas para criar arpejos no Ableton Live, encontrei muitas informações, tentei resumir neste post com as minhas palavras, e claro que encontrei vídeos ensinando diversas técnicas.

Tutoriais sobre arpejos

Selecionei alguns vídeos e estou compartilhando aqui, como faço em todos artigos sobre criar música.

Tutorial – Ableton Live – Arpeggiator
Creating Atmospherics using the Arpeggiator
How To Make Trance Arpeggios Using The Ableton Live Arpeggiator Plugin
How To Make a Trance Arpeggio Melody
How To Create An Arpeggio Bass Rack Using Analog (PT 1)
How To Create An Arpeggio Bass Rack Using Analog (PT 2)
How To Create An Arpeggio Bass Rack Using Analog (PT 3)
Arpeggiator Percussion Trick

Cada link abre numa nova janela. Geralmente os comentários complementam os tutoriais. Melhor assistir direto no youtube, e também conferir vídeos relacionados e os canais dos respectivos autores.

Como criar arpejos no Ableton Live foi publicado no jarriermodrow.com. Siga-me! @JarrierModrow

E faz tão pouco tempo que publiquei esse artigo: Propellerhead Reason 5 e Record 1.5

Gravação e edição de áudio, funções importadas do agora antigo Record, serão possíveis no R6, além disso, 3 novos módulos de efeitos estarão inclusos, são eles: Pulveriser, The Echo e Alligator.

No CDM você encontra um artigo mais detalhado e completo.

O que já não é mais novidade, é que ele continua não aceitando vst. Essa sempre foi a maior reinvindicação dos usuários, e embora o Reason tenha bons módulos de sintetizadores, samplers e efeitos, não adianta, não substituem plugins como os da Native Instruments, por exemplo.

Sendo usuário desde a primeira versão, eu sempre defendi e ressaltei as qualidades do Reason, acontece que todas essas atualizações durante todos esses anos, são medíocres quando comparo com o Ableton Live, que além de completo, é totalmente flexível.

Fica a impressão que a Propellerhead está sempre atrasada. Com um pouco mais de trabalho dos programadores, já poderiam há muito tempo ter implantado gravação e edição de áudio, e coisas básicas como opção de trabalhar com o Reason em tela cheia. Também já poderiam ter integrado o ReCycle.

Pra quê se empolgar com módulozinho de distorção, echo e gate, se existem centenas de plugins melhores e com as mesmas funções, prontos para o uso no Live, FL Studio, Cubase, Logic?

Maiores informações no site oficial http://www.propellerheads.se/reason6/
O lançamento será em 30 de setembro de 2011. Aí estará disponível para compra e download.

Reason 6 foi anunciado pela Propellerhead foi publicado no jarriermodrow.com. Siga-me! @JarrierModrow

Não é o caso do complextro, que tem peculiaridades, e vou tentar resumi-las  na sequencia. Em blocos.

Electro House e Dubstep

Técnicas de produção musical que utilizam várias camadas de synths e bass one shot diferentes para formar basslines intrincadas, que vão do extremo agudo ao baixo mais profundo, com glitches, sons picotados, wobbles, chegaram para dar um novo frescor em um tipo de dance music que está desgastado e sempre foi bastante genérico, sem muita identidade:  O Electro House.

Alguns produtores intercalam numa mesma track electro complexo e  dubstep, e o resultado é uma mistura que representa muito esse início de década.

Complextro é uma tendência na música eletrônica.

Produção complexa

Produzir complextro não é uma tarefa fácil, visto que exige grande habilidade técnica e musical para estruturar o arranjo, com vários tipos e timbres de bass, wobbles, fx e samples one shot variados.

Compressão Side Chain é praticamente obrigatória para organizar a “bagunça”, junto com uma boa equalização e mixagem, para que nada fique “embolado” na mix final (cuidados essenciais de qualquer produção musical).

Tutorial – Produção de complextro no Ableton Live

Apenas como exemplo, neste vídeo podemos ter uma visão da estrutura de uma faixa de complextro. Aí a faixa foi produzida apenas com samples, sem nenhum instrumento VST. Não há regras.

Músicas para escutar

Para completar, selecionei umas músicas que utilizam o quebra-cabeças sonoro do complextro.

Darth & Vader – Return of the Jedi

Skrillex – Cat Rats

Dirtyloud – Needle

Procure no soundcloud, youtube e beatport, por tracks do Wolfgang Gartner, Spencer & Hill, Zedd, Skrillex, Mord Fustang, Porter Robinson, incluindo o material que o selo Plasmapool lança. Contém boas doses de basslines criativas.

O Brasil está bem representado, com projetos como Dirtyloud, Darth & Vader, FTampa, entre outros.

Acompanhe a tag complextro aqui do blog, vou postar mais coisas num futuro próximo. Recomendo também a leitura do artigo que escrevi sobre o Madeon, tem muito a ver com o assunto.

Complextro, o electro na década de 2010 foi publicado no jarriermodrow.com. Siga-me! @JarrierModrow

O Vanguard é um sintetizador analógico virtual, ou seja, ele reproduz (e com extrema fidelidade sonora) os sons de hardwares, tipo os teclados desses anúncios.

Como todos os plugins desse tipo, o Vanguard vem com uma banco de presets para já sair tocando e gravando, assim como é possível também girar alguns knobs e criar seus próprios timbres, do zero ou baseado em algum dos pré-programados.

Na internet você encontra muitos banks  para aumentar ainda mais o arsenal de timbres do vst. Muitos desses pacotes de presets são pagos, porém, grande parte é gratuita para baixar, basta dar uma procurada.

Download

O Vanguard não possui uma versão demonstrativa para download no site oficial do produto. Mas para escutar a potência sonora do synth, você pode baixar ou escutar online esse mp3 com alguns dos sons que saem dele: http://refxcache.com/vanguard/vanguard.mp3

Vídeos

Eu selecionei alguns dos melhores vídeos do Vanguard. Esse primeiro é uma apresentação do vst, assim como os outros. No youtube você encontra vídeo aulas, tutoriais para programar e mais demonstrações feitas por usuários.

Mais vídeos

Melodia simples de trance feita com o Vanguard
Lead e bass no Vanguard
Mais exemplos de leads
Dance Maniac: 128 presets variados
Refx Vanguard Commercial Essentials Soundbank

Especificações técnicas

O Vanguard está à venda no site da reFX, Estas especificações eu tirei da página deles e reproduzi aqui.

Contents

• Electronic documentation (PDF)
• 384 sound-presets (three banks of 128 presets each)
• Immediate download

PC minimum system requirements

• VST or RTAS host software
• Pentium class 1.5 GHz processor
• 1GB of RAM (2GB or more highly recommended)
• Display with 1024-by-768 or higher resolution
• Windows XP, Windows Vista, Windows 7 or later

Mac minimum system requirements

• AudioUnit, VST or RTAS host software
• Power Mac G5 1.8 GHz or Intel 1.5 GHz processor
• 1GB of RAM (2GB or more highly recommended)
• Display with 1024-by-768 or higher resolution
• Mac OS X v10.4.11 or later

Available disk space

• 10MB to install the plugin and factory content

Compatible host software*

• Ableton Live
• ACID Pro 6 or later
• Cubase SX1 or later
• Digital Performer 4.1 or later
• FL Studio 3.1 or later
• Logic 6 or later
• Nuendo 1.0 or later
• Orion 5 or later
• Pro Tools 7.3 or later
• Reaper 2 or later
• Renoise 2 or later
• Sonar 6 or later
• Tracktion

Artistas que usam o Vanguard

Como já mencionei, muitos produtores musicais utilizam o Vanguard para criar suas tracks. A lista contém nomes bem conhecidos da dance music e da música eletrônica em geral. Jean Michel Jarre, Vandalism, Ferry Corsten, Ian Carey, David Guetta, Antoine Clamaran, Axwell, Armin van Buuren, e muitos outros.

Leia agora mesmo outros artigos sobre criação musical.

Visite os sites oficiais para maiores informações: refx.com | facebook | twitter

reFX Vanguard VST foi publicado no jarriermodrow.com. Siga-me! @JarrierModrow

Neste artigo eu selecionei alguns dos cursos que encontrei na internet, resumi suas atividades, conforme relatadas pelos respectivos responsáveis em suas próprias páginas informativas, e coloquei o site de cada um.

Esses cursos são bastante especializados em produção de música eletrônica e djs.

AIMEC – A Academia Internacional de Música Eletrônica (AIMEC) tem mais de 5 anos no mercado, e conforme consta, os professores já formaram centenas de produtores musicais, djs e tambem vjs. No site existe a informação de que é a maior rede de escolas de djs do Brasil, com sedes em Balneário Camboríu, Campinas, Curitiba e Porto Alegre. Site: aimec.com.br

DJ BAN – Também especializada em música eletrônica, a DJ Ban está sediada em São Paulo, e ministra cursos para djs e produtores musicais. Nestes, os alunos aprendem sobre mixagem, criação musical em softwares como Ableton Live, Reason e Logic Pro. Também oferece cursos avançados específicos, aulas particulares, e outros serviços. Site: djban.com.br/cursos

DJ LAB – O curso de produção musical do DJ Lab funciona online, com aulas técnicas explicando e ensinando os diferentes processos de criações de música eletrônica. No programa do curso consta as informações completas sobre todos os assuntos e funções. Site: djlab.com.br

Fazendo uma pesquisa na internet é possível localizar muitos outros cursos.

Esses não são os únicos. E gostaria de deixar claro que não tenho nenhuma relação com os cursos e sites aqui mencionados, este artigo foi escrito apenas para informar as pessoas interessadas nessa área.

Os resumos sobre cada curso que escrevi foram baseados nas próprias informações disponibilizadas nos respectivos sites das empresas.

Leia também os diversos artigos sobre produção musical que já escrevi aqui no blog. Você encontra várias dicas gratuitas sobre criação e produção de música eletrônica.

Você fez algum curso de produção musical? Acha importante? Comente!

Curso de produção musical foi publicado no jarriermodrow.com. Siga-me! @JarrierModrow

Mas ficou impossível levar a sério uma ferramenta de criação musical com um nome desses, enquanto os vizinhos se chamavam REASON, LOGIC, LIVE (perceba a imponência).

Do hip hop ao psytrance, muitos produtores usam o FL para produzir seus sons, e se no início – uns 10 anos atrás – era um programinha bem amador, atualmente  é uma ferramenta profissional e completa, utilizada por vários nomes internacionais, que figuram em charts do beatport e traxsource.

Assista o vídeo mostrando as novidades. Me parecem bem consistentes.

Eu usei muito o FL Studio, tenho dezenas de arquivos de músicas inacabadas criadas com esse sequencer. Estão arquivadas em algum canto obscuro de algum hd. Minha primeira track lançada foi produzida nele, com auxílio de alguns plugins VST.

Link para downnload do FL Studio 10 (site oficial)

FL Studio 10 foi publicado no jarriermodrow.com. Siga-me! @JarrierModrow